4 MITOS SOBRE LA CREATIVIDAD

Un nuevo libro argumenta que todos pueden ser creativos y que la creatividad se puede enseñar.

Por Mitch Resnick

No todos están de acuerdo con el valor y la importancia del pensamiento creativo en la sociedad actual. Parte del problema es que no hay consenso sobre lo que significa ser creativo. Diferentes personas piensan acerca de la creatividad de maneras muy diferentes, por lo que no es sorprendente que no puedan ponerse de acuerdo sobre su valor e importancia. Como he hablado con la gente sobre la creatividad, me he encontrado con una cantidad de conceptos erróneos comunes.

MITO 1: LA CREATIVIDAD SE TRATA DE LA EXPRESIÓN ARTÍSTICA

Valoramos y admiramos a pintores, escultores y poetas por su creatividad. Pero otros tipos de personas también pueden ser creativas. Los científicos pueden ser creativos cuando desarrollan nuevas teorías. Los médicos pueden ser creativos cuando diagnostican enfermedades. Los emprendedores pueden ser creativos cuando desarrollan nuevos productos. Los trabajadores sociales pueden ser creativos cuando sugieren estrategias para familias con dificultades. Los políticos pueden ser creativos cuando desarrollan nuevas políticas.

Creo que la asociación común de la creatividad con la expresión artística contribuye a una subestimación de la creatividad en la mente de muchos padres. Cuando hablo con los padres sobre la creatividad, a menudo asumen que estoy hablando de expresión artística. Debido a que la mayoría de los padres no le dan una alta prioridad a lo bien que sus hijos pueden expresarse artísticamente, dicen que sería "agradable" que sus hijos sean creativos, pero no lo consideran esencial. Para eludir esta línea de pensamiento, a menudo uso la frase "pensamiento creativo" en lugar de "creatividad". Cuando los padres escuchan "pensamiento creativo", es menos probable que se centren en la expresión artística y es más probable que lo vean como algo esencial para el futuro de sus hijos.

MITO 2: SOLO UN PEQUEÑO SEGMENTO DE LA POBLACIÓN ES CREATIVO

Algunas personas sienten que las palabras "creatividad" y "creatividad" deben usarse solo cuando se refieren a invenciones e ideas que son totalmente nuevas para el mundo. Desde este punto de vista, los ganadores de los Premios Nobel son creativos, y los artistas cuyas obras se exhiben en los principales museos son creativos, pero no el resto de nosotros.

Los investigadores que estudian la creatividad a veces se refieren a este tipo de creatividad como Big-C Creativity. Estoy más interesado en lo que los investigadores llaman creatividad littlec. Cuando se te ocurre una idea que es útil para ti en tu vida diaria, esa es la creatividad de little-c. No importa si miles o millones de personas tuvieron ideas similares en el pasado. Si la idea es nueva y útil para usted, es una creatividad poco creativa.

La invención del clip fue Big-C Creativity; cada vez que a alguien se le ocurre una nueva forma de usar un clip en la vida cotidiana, esa es la creatividad de little-c.

A veces, los educadores centran demasiada atención en la creatividad Big-C y no lo suficiente en la creatividad little-c. Hace unos años, hice una presentación sobre la creatividad a un grupo de educadores. En la sesión de preguntas y respuestas al final, un educador dijo que era muy importante para nosotros desarrollar mejores métodos para evaluar la creatividad a fin de poder identificar a los estudiantes con la mayor capacidad para ser creativos. En mi opinión, esa es exactamente la vista incorrecta. Todos pueden ser (poco-c) creativos, y debemos ayudar a que todos alcancen su máximo potencial creativo.

MITO 3: LA CREATIVIDAD VIENE EN UN DESTELLO DE VISIÓN

¡Las historias populares sobre la creatividad a menudo giran en torno a un Aha! momento. Arquímedes gritó "¡Eureka!" En la bañera cuando se dio cuenta de que podía calcular el volumen de los objetos de forma irregular sumergiéndolos en agua (y midiendo la cantidad de agua desplazada). Isaac Newton reconoció la naturaleza universal de la fuerza de la gravedad cuando estaba sentado debajo de un manzano, y recibió un golpe en la cabeza al caerse una manzana. August Kekule se dio cuenta de la estructura del anillo de benceno después de soñar despierto con una serpiente comiendo su cola.

¡Pero tal Aha!  los momentos, si es que existen, son solo una pequeña parte del proceso creativo. La mayoría de los científicos, inventores y artistas reconocen que la creatividad es un proceso a largo plazo. Constantin Brancusi, uno de los pioneros del arte modernista, escribió: "Ser creativo no es ser golpeado por un rayo de Dios. Es tener intención clara y pasión ". Thomas Edison dijo que la creatividad es un 1 por ciento de inspiración y un 99 por ciento de transpiración.

Pero ¿qué está haciendo la persona mientras transpira? ¡Qué tipo de actividad precede al Aha! ¿momento? No es solo una cuestión de trabajo duro. La creatividad surge de un cierto tipo de trabajo duro, que combina la exploración curiosa con la experimentación lúdica y la investigación sistemática. Puede parecer que las nuevas ideas e ideas aparecen en un instante, pero generalmente ocurren después de muchos ciclos de imaginación, creación, reproducción, intercambio y reflexión, es decir, después de muchas iteraciones a través de la Espiral de Aprendizaje Creativo.

MITO 4: NO SE PUEDE ENSEÑAR CREATIVIDAD

No hay duda de que los bebés llegan al mundo llenos de curiosidad. Quieren tocar, interactuar, explorar, entender. A medida que crecen, quieren expresarse: hablar, cantar, dibujar, construir, bailar.

Algunas personas piensan que la mejor manera de apoyar la creatividad de los niños es apartarse de su camino: no deberían tratar de enseñar creatividad; simplemente retroceda y deje que la curiosidad natural de los niños tome el control. Tengo cierta simpatía con este punto de vista. Es cierto que las rígidas estructuras de algunas escuelas y algunos hogares pueden acallar la curiosidad y la creatividad de los niños. También estoy de acuerdo en que no se puede enseñar creatividad, si enseñar significa darles a los niños un conjunto claro de reglas e instrucciones sobre cómo ser creativos.

Pero puedes alimentar la creatividad. Todos los niños nacen con la capacidad de ser creativos, pero su creatividad no se desarrollará necesariamente por sí misma. Necesita ser nutrido, alentado, apoyado. El proceso es como el de un agricultor o jardinero que se ocupa de las plantas al crear un entorno en el que las plantas florecerán. Del mismo modo, puede crear un entorno de aprendizaje en el que la creatividad florecerá.

Entonces, sí, puedes enseñar creatividad, siempre y cuando pienses en la enseñanza como un proceso orgánico e interactivo.

Este extracto está adaptado del Kindergarten de toda la vida: cultivando la creatividad a través de proyectos, pasión, compañeros y juego de Mitch Resnick, profesor de investigación del aprendizaje en el MIT Media Lab y el líder del grupo de investigación responsable de la plataforma de programación Scratch. Lea todo el libro para conocer sus ideas sobre cómo preparar a los estudiantes para que sean "estudiantes creativos" en un mundo que exige cada vez más la resolución creativa de problemas.

Fuente: https://www.edutopia.org/article/4-myths-about-creativity